

老K的作品全集,一共16D5,资深影迷不得不收藏的套装,文艺大师的领军人物.本人曾经花费大量精力来研究老K的作品,配合这个套装,特别贴几篇曾经的旧作,帮助大家理解老K的一些作品. 水晶球里的神秘诗篇——解读基洛夫斯基作品《维洛尼卡的双重生命》 作者:小昆 <序言> 《维洛尼卡的双重生命》是已故波兰著名电影大师基洛夫斯基于1990年拍摄的一部神秘主义影片,早在VCD时代,我就曾经花费了很大的精力去解读和了解这部电影的深层含义。而今DVD时代的来临使更多的人能够看到这部电影,虽然它是从VHS上转录的模拟版,虽然它的翻译也不尽准确,虽然它属于被通缉的烂碟行列,但我想对于真正喜欢基氏作品内涵的朋友,一定还是会收来细看的。 <简介> 20年前在法国和波兰同时诞生了两个女孩,她们具有相同的生活方式,绝佳的音感,动听的声音,却也患有相同的心脏病。波兰的维洛尼卡在歌唱中突发心脏病离开了人世,留下了法国的维洛尼卡若有所失地生活在这个世界上,而神秘的线偶人却似乎掌控着她们两人的命运。。。。。。 <命运的无限巧合与灵魂的存在可能> 从波兰的洛兹电影学院毕业以后基洛夫斯基首先投入了纪录片的创作中,而后才开始拍摄故事短片,但在他的早期短片中我们能强烈的感受到那种纪实性的风格。上世纪七十年代,波兰以瓦依达和扎奴西为首的导演开创了“道德焦虑电影”的先锋,他们把镜头对准了社会现实以及政治,用镜头语言引导观众进行反思和自省,基洛夫斯基也是他们中的一员,在早期影片《盲打误撞》中,基洛夫斯基便已经形成了贯穿他所有作品对生命偶然性的观点,而这个观点在《十戒之十邮票风波》的末尾得到了进一步的加强。到了《维洛尼卡的双重生命》基氏将这种观点渲染到了极点,影片中两个维洛尼卡的生活以及诸多细节(下文会详细说到)无一不体现出基氏对于生命的偶然性宿命观点。同时本片对灵魂的存在可能性也进行了探讨,我们看到在波兰维洛尼卡第一次发病的场景里,当她蹲在马路边上痛苦时,有一个男子向她走来,并敞开了大衣,而这个男子在后来的彩排中也坐在下面,当维洛尼卡看到这个男子时她有一种本能的恐惧,在我看来这个男子无疑应该是死神。而当波兰的维洛尼卡死去时,镜头如风一般飞跃过观众席,这种灵魂的主观镜头在后来与法国维洛尼卡以光影相见时一样,充满了超现实的意味。 当法国的维洛尼卡遇到线偶艺术家时,她已经冥冥地感觉到他身上所具有的力量。线偶艺术家的小说里早就已经叙述了关于两个维洛尼卡的隐语,维洛尼卡因着他的神秘的力量而追随过来,他们以 心灵感应的方式交流着。他如同一个先知那样掌控着两个维洛尼卡的命运,并且他利用了维洛尼卡,“为什么不是别人,偏偏是我?”维洛尼卡感到自己像一个线偶被操纵着,她无法忍受这种对她个体生命的漠视,当她最后在自己的照片里见到波兰的维洛尼卡时终于禁不住失声痛哭,“在我的生命里好象失去了一些什么,但其实都没有发生”当谜底揭开时,一切早已经写就。 <细节、直觉、敏感都是女人的天性> 《维洛尼卡的双重生命》很显然是一部女性主义影片,基氏从女性的角度出发,将敏感的直觉和感性发挥到极点。这不是一部可以通过通常的理性解读的电影,它属于超现实的范畴并且充满了各种灵性和预感。影片中的细节需要观众相当仔细的把握,波兰维洛尼卡父亲画的图纸恰恰是法国维洛尼卡的居所,波兰维洛尼卡男友安台住的房间号码恰是法国维洛尼卡后来住的,他们都拥有一个水晶球,都喜欢用戒指拨动眼帘,都喜欢抬着头享受阳光,法国维洛尼卡梦见的教堂和道路是波兰维洛尼卡生活的地方,如此种种不一而足,巧合贯穿全剧,让人感到一种无法喘息的宿命。而在基氏以后的那部《红色》中,老法官与年轻法官命运的重叠同两个维洛尼卡的生命也异曲同工。其实,对基氏作品深入了解的朋友应该知道,维洛尼卡这个人物早在《十戒之九》里已经诞生,但那仅仅是一个出场只有1分钟的无关女孩子,有着天生的完美声音却也有心脏病。而基氏在《红色》里范伦提娜的角色又似乎是维洛尼卡生命的某种延续,在《维》片中,已经出现了那个贯穿《三色》的驼背老太太,这个老太太在基氏看来是生命末端的某种象征,而维洛尼卡和范伦提娜都愿意帮助这位驼背的老太太,至少在她们的身上,博爱是共存的。 <范登布达梅交响> 影片中,灵魂总是跟随着这首命运的交响曲而来,在法国维洛尼卡给学生的课程里提到那是一个荷兰作曲家叫范登布达梅的作品,这个名字早在《十戒》系列中就已经出现,其实历史上并不存在这样一个作曲家,基氏只是把长期与他合作的音乐家PRESEINER的名字换上了而已。PRESEINER在本片中运用了大量的音乐元素来表现生命的主题,维洛尼卡吟唱的那一段歌词全部来源于但丁的诗歌,并且使用意大利语,其中的咏叹调很好的诠释了神性的主题,又具有凝重的意味。 <一部感性诗篇> 在理性的认知和感性的体悟之间行走是最为艰难的,但基氏做到了。《维洛尼卡的双重生命》一片既不显得脱离现实光怪陆离,也没有让人觉得艰涩冗长。这是一部用感性去体味的诗篇,一个关于生命的,关于爱,关于宿命的探寻的故事。 <尾声> 在基氏的这部作品公映后,他在路上遇到了一位女孩,女孩告诉他自己也曾经有过和维洛尼卡相同的经历,基洛夫斯基说“哪怕为了这个女孩,拍摄这部电影也值得了” <关于三色> 已故波兰导演基耶斯洛夫斯基的《三色》系列已经成为电影史上的不朽篇章,三种颜色分别对应了法国国旗上的“自由平等博爱”。《蓝》展现给我们的是关于一个在车祸中失去丈夫和女儿的女性如何告别过去的痛苦,用全然的自由面对自己未来的生活。《白》则讲述了一个波兰男子对自己前妻的报复,并在其中找回平等。《红》则是关于一个爱偷听邻居电话的厌世的老法官在清纯的女模特博爱的感召下重新找回生活的意义。 简评:毫不夸张地说,《三色》系列的综合实力是90年代艺术电影中的颠峰之作,其中《蓝色情挑》和《白色情迷》分别获得威尼斯影展金狮奖和柏林影展金熊奖。 《三色》系列是一个整体,三部影片通过三个不同的故事探讨了生存和生命中对“自由平等博爱”这个在法国大革命时期提出的理念的不同诠释,三部影片中的故事分别在欧洲的三个不同国家,但其中又有几个场景和人物互相穿插,更有许多相似的情节。基氏最为信奉的“偶然”性在这里都可以看到。同时三部影片又都是独立的个体,以三个生命的不同经历探讨了“自由平等博爱”这三个理念在现实中的映射。《三色》系列的主题是人,基氏以他深切的悲悯之心和我们探讨了当代环境中人类的生存和选择痛苦。在这三部影片中,色彩担当着叙事以外的工作,每部影片都在一个基调和滤色镜里进展。同时音乐也成为主角,在《蓝》中透视茱利的内心的交响乐,《白》中牵引起诙谐的黑色幽默的探戈,《红》中如神喻般的波烈露,这些都得感谢基氏的知己,著名作曲家普瑞斯纳。所有的元素完美地结合在一起,展现出一种深切的对生命的思考和关怀。然而基氏过早的离世使他不能亲自操刀拍摄《天堂、地狱、炼狱》三步曲,从而使《三色》系列成为绝唱。
基氏曾经说“音乐是我的CAST(阵容)之一”。《三色》系列的作曲家普瑞斯纳和基氏是知己,普瑞斯纳1955年诞生于东欧的波兰,他在中学时代就显露出骄人的音乐才华,到大学时代便立志要做一个音乐家。他毕业于史学院,研读的是欧洲现代史,其作品也同波兰这个多灾多难的民族一样,总是蕴含着极大的悲痛力量。在基氏的作品中,他有一个被虚构的名字叫范登布德梅耶,从《十诫之九》到《两生花》以及《三色》系列,都洋溢着浓重的宗教情节。在《红》中,范登布德梅耶的唱片也是老法官和女模特的纽带之一,而片尾老法官敞开心扉时,被定名为“范登布德梅耶”的咏叹调也渐渐响起,呼唤起人类内心的自省。在《白》一片中,理发师卡洛在地铁中用发梳吹奏的曲子是波兰的名曲叫《最后的星期日》,讲述的是一个恋爱故事,和主人公的境遇形成对比,而当卡洛发财富有的时候,他再一次拿起梳子吹奏,此时的那首曲子虽未被提及,但熟悉的朋友会发现那是一首苏联名曲,曾在俄罗斯动画大师诺里斯金的《故事中的故事》里反复出现,这里也暗指了苏联共产主义文化对波兰长期的统治历史。 这套套装里包含了一些这些影片,版本如下 红白蓝三色,十诫,两生花,外加他早期作品爱情短片,杀人短片,盲打误撞,永无休止,影迷,生命的烙印,外加两生花花絮。 两生花,爱情短片,机遇之歌,影迷,生命的烙印都是法2 MK2版 杀人短片,永无休止是1区KINO版。 ![5K带国配[成长的烦恼]碟报,5K](http://www.dvd288.com/upload/newsimg200604/200655162833761.jpg)
终于等到了5K第二版的带正宗国配的<成长的烦恼>FIRST SEASON. 此前5K曾经出过第一版是8D5的不带国配版本,如今这个不但合成了上海电视台的经典国配,而且还对原素材进行了优化,6D5更加实惠. 这条国配声音十分清晰,不似那些杂牌的套装那般杂乱,况且该套装还翻译了全部花絮字幕,这是十分难能可贵的. 全文共9253字节 |